Le noir et blanc a été depuis sa création, et pendant de nombreuses décennies le seul moyen, d'expression photographique. Mis à mal par l'arrivée de la pellicule couleur avec ses sensibilités, ses formats divers, ses grandes facilités d'utilisations, et le grand choix dans les marques va marquer son déclin.

Il ne sera plus utilisé que par certains amateurs développant et tirant eux-mêmes leurs clichés, ou certains photographes professionnels voulant se démarquer de leurs contemporains.

Les premières années de la photo numériques vont plus ou moins confirmer sa déchéance dans le cœur des photographes, augmentant le fossé entre argentistes et numériques.

Pourtant les progrès réalisés tant dans la prise de vue que le post-traitement et le tirage papier vont relancer le noir et blanc qui devient un "Moyen d'expression" au même titre que le lavis dans la peinture. Ce n'est plus une obligation faute de mieux, mais bien une démarche volontaire de l'artiste.

Ainsi avec tous ces progrès et améliorations, il n'y a plus de différence qualitative entre noir et blanc argentique et noir et blanc numérique. Il n'y a pas de photographes plus photographes que d'autres, il y a simplement des artistes qui adoptent une technique qu'ils affectionnent par rapport à une autre. Viendrait-il à l'esprit de quelqu'un de dire qu'un peintre est plus peintre ou plus artiste qu'un autre parce qu'il utilise des pigments à l'huile et que l'autre utilise des couleurs acryliques.

Alors argentistes ou numéristes (souvent les mêmes)continuez de travailler le noir et blanc, et toutes les techniques qui lui sont apparentées, bichromie, monochromie, cyanotipe, sépia, etc...

Pour tous ceux qui ne l'ont pas encore fait lancez vous dans le noir et blanc, c'est un formidable moyen d'expression.